Δημόπουλος: Ο Καραγκιοζης Ριγολέττος σε video στο κανάλι της Greek National Opera…

Νανά Παπαδάκη : Έργο δύο προσώπων – Περιοδεία σε επιλεγμένους σταθμούς της Ελλάδας…

Πάνος Τσαλιγόπουλος: “Η Καντάδα των λύκων” στο Θέατρο Εμπρός από 3 Ιουνίου…

…………………………….. ολοκλήρωσαν τις παραστάσεις ………………………………………..

Σωτήρης Τσόγκας : ” Οι εραστές της Βιόρν” στο Θέατρο Πρόβα…  7/3-

Λένα Κιτσοπούλου: «Σωσμένος» του Έντουαρντ Μποντ…  6/3-

Η Έφη Ρευματά και ο Πάνος Τσαλιγόπουλος στο 1ο Θεατρικό Αναλόγιο του ΤΘΣ – ΕΚΠΑ…

Δημήτρης Δημόπουλος: Ανθολόγιο-30 χρόνια σταντ-απ σε μία παράσταση στην Θεσσαλονίκη…

Μαντώ Γιαννίκου : “Βουργουνδία” στο θέατρο Σφενδόνη από 19 Ιανουαρίου…  19/1-

Δημήτρης Δημόπουλος: “Ανθολόγιο-30 χρόνια σταντ-απ σε μία παράσταση”…

Στράτος Σωπύλης : “Ο Αλυσοδεμένος ελέφαντας και ο τρομερός εχθρός” – 2ος χρόνος επιτυχίας…  28/9 –

“Misery” του Στίβεν Κινγκ σε σκηνοθεσία Έλενας Καρακούλη στο Θέατρο Άνεσις…  27/10

Λένα Κιτσοπούλου: “Ο Μουνής” από 22 Νοεμβρίου στο Θέατρο OLVIO…  22/11 – 6.1

Βίκυ Βολιώτη – Γιώργος Δεπάστας: “Kontakthof” επιστρέφει για 11 ακόμα παραστάσεις…  17/4

Werner Hermann: “Ένας Ήρωας με Παντούφλες“…   23/3, 30/3, 20/4, 4/5

Η Νάνα Παπαδάκη σκηνοθετεί το “Έργο δύο προσώπων” του Τενεσί Ουίλιαμς…  15/2-

Μάριος Ιορδάνου : Η ΚΑΤΣΑΡΙΔΑ Κ. από 1η Νοεμβρίου στο θέατρο “Αργώ”…  1/11-

Βίκυ Βολιώτη: “Σε βλέπω” στο Μικρό Παλλάς…  14/10

Θάλεια Ματίκα: “Θέλω να σου κρατάω το χέρι” – 5ος χρόνος και τελευταίος…   19/9 –

Πάνος Τσαλιγόπουλος: “Εγκλημα στο Ντράφι” από 11 Ιανουαρίου…  11/1-

“Push Up” σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία Έφης Ρευματά στο Θέατρο ΕΛΕΡ…  24/1-

Πάνος Τσαλιγόπουλος: «Πολύ Κακό για το Τίποτα»…   6/11

Cry στην Θεσσαλονίκη με την Λένα Κιτσιπούλου από 12 έως 27 Ιανουαρίου 2026…  12-27/1

Σωτήρης Τσόγκας: “Σιωπηλές κραυγές” δεύτερη χρονιά από 4 Οκτωβρίου…  4/10 –

Δημήτρης Δημόπουλος- “Κορακιστικά” στο Φεστιβάλ Αναδρομές στις 15/1…   15/1

Βολιώτη – Κυριακή 18 Ιανουαρίου – “Η νέα γυναίκα” της Καλλιρρόης Παρρέν…   18/1

Κουκαλάνι: Χριστουγεννιάτικες ιστορίες στο Φάρο του ΚΠΙΣΝ – Επείγοντα Χριστούγεννα…  21/12-

Βίκυ Βολιώτη – Γιώργος Δεπάστας: Kontakthof στο Εθνικό Θέατρο από 17 Δεκεμβρίου…   17/12-

«Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος»: Μια διαφορετική όπερα στην Εθνική Λυρική Σκηνή…  14/12 – 4/1

Κωνσταντίνα Ψωμά: ΧΑΡΙ ΠΟΤΕΡ Μουσικές και Ξόρκια στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης  21-23/12

Δημήτρης Δημόπουλος : “Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος” σε περιοδεία…  29/8 –

“Ο ΜΟΓΛΗΣ και το Βιβλίο της Ζούγκλας” σε διασκευή Μαρίας Σούμπερτ…

Κιτσοπούλου: “Βρυκόλακες” από 30 Οκτωβρίου στο Θέατρο Ψυρρή…  αναβλήθηκε

Λένα Κιτσοπούλου: “Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α” για δεύτερο χρόνο…  6/10 – 11/11

“Η Καντάδα των Λύκων – Wolves Serenade”

ΚΕΙΜΕΝΟ / ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Κλεοπάτρα Εμμανουήλ Κυριακοπούλου

Πρεμιέρα: 3 Ιουνίου στις 9:00 στο Ελεύθερο Αυτοδιαχειριζόμενο θέατρο Εμπρός

Ένας έρωτας που σκοτώνει. Ένας θάνατος που ερωτεύεται. Μια μοίρα που εκδικείται.

«Η Καντάδα των Λύκων» είναι ένα έργο που ταξιδεύει μέσα από την ιστορία, τον μύθο και το ανθρώπινο πάθος.

Στην Αρχαία Ελλάδα 1000 π.χ. τρία αδέρφια, ο Έρωτας, ο Θάνατος και η Μοίρα βαριούνται την αιωνιότητα και την αθανασία τους. Έτσι ξεκινούν ένα παιχνίδι εξουσίας πάνω στους θνητούς, που θα εκτυλιχθεί σε τρεις αιώνες, από την Τρανσυλβανία του 1456, στη Φλωρεντία του 1450 και το Παρίσι, το Λονδίνο και τη Ρώμη του 1750, μέχρι τη Νέα Ορλεάνη του 1781.

Ο Έρωτας θα γνωρίσει την αφοσίωση. Ο Θάνατος θα πληρώσει το τίμημα της αγάπης. Και η Μοίρα θα ανακαλύψει πως ακόμα και η ίδια μπορεί να πληγεί.

Μέσα από μια σκηνική αφήγηση με συμβολισμούς, έντονες εικόνες και τη μουσική των λύκων που τραγουδούν στον νυχτερινό ουρανό, «Η Καντάδα των Λύκων» εξερευνά τα όρια μεταξύ έρωτα και θανάτου, τέχνης και προδοσίας, μοίρας και ελευθερίας.

Ένας μύθος για το πόσο μακριά μπορεί να φτάσει κανείς για να αγαπήσει και πόσο να πληρώσει όταν προδώσει.

Ταυτότητα Παράστασης:

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Κλεοπάτρα Εμμανουήλ Κυριακοπούλου

Κοστούμια/ Μακιγιάζ: Δομνίκη Καστανάκη

Υπεύθυνος Social Media: Πάνος Τσαλιγόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιάννης Ντάσιος

Ήχος/Φώτα: Αναλογικός Δημήτρης

Προβολή Projections: Μαρία Έλενα Τσαγκάλη

Ερμηνεύουν (αλφαβητικά): Κλεοπάτρα Εμμανουήλ Κυριακοπούλου, Γεωργία Κακαρίνου, Δέσποινα Κασιώτη, Δομνίκη Καστανάκη, Γιάννης Ντάσιος, Πάνος Τσαλιγόπουλος

Γραφίστας: Γιώργος Καστανάκης

Σκηνοθεσία Τρέιλερ: Κλεοπάτρα Εμμανουήλ Κυριακοπούλου, Δομνίκη Καστανάκη

Φωτογραφίες/Video: Δομνίκη Καστανάκη

Ηχοτοπία/Μιξάζ/Μοντάζ: Κλεοπάτρα Εμμανουήλ Κυριακοπούλου

Special Thanks to : Αντρέας Καραμολέγκος, Εύα Κράουζε, Σοφία Αλεξανιάν, Αλκμήνη, Δήμητρα Μπακογιαννάκη

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:

3, 4, 7, 9, 10, 11, 12 Ιουνίου στις 21:00

Διάρκεια: 100 λεπτά

ΕΙΣΟΔΟΣ ΜΕ ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΣΥΝΕΙΣΦΟΡΑ

Πληροφορίες: 6944769355

Η Έφη Ρευματά και ο Πάνος Τσαλιγόπουλος συμμετέχουν στο 1ο Θεατρικό Αναλόγιο νέων δημιουργών του τμήματος θεατρικών σπουδών του ΕΚΠΑ το Σάββατο 23 και την Κυριακή 24 Μαίου στο θέατρο Μαβίλη.

18 νέα έργα φοιτητών και αποφοίτων παρουσιάζονται για πρώτη φορά (σε μορφή θεατρικού αναλογίου)

Η είσοδος είναι ελεύθερη (περισσότερα…)

Μετά την θερμή υποδοχή από κοινό και κριτικούς το «Έργο δύο προσώπων» του κορυφαίου Αμερικανού συγγραφέα Τενεσί Ουίλιαμς, σε σκηνοθεσία Νάνας Παπαδάκη, συνεχίζει την επιτυχημένη πορεία του και παρουσιάζεται, υπό την αιγίδα του Ελληνικού Ινστιτούτου Πολιτιστικής Διπλωματίας των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής, σε επιλεγμένους σταθμούς στην Ελλάδα.

Η παράσταση, αφού ολοκλήρωσε τον πρώτο κύκλο παραστάσεων στην Αθήνα, ταξιδεύει σε Κρήτη, Πάτρα, Θεσσαλονίκη, με τον Βαγγέλη Παπαδάκη και τη Νάνα Παπαδάκη να ενσαρκώνουν το πρωταγωνιστικό δίδυμο.

Στο «Έργο Δύο Προσώπων» του Τενεσι Ουίλιαμς συναντώνται ο Σάμιουελ Μπέκετ, η «Νύχτα Πρεμιέρας» του Τζον Κασσαβέτη, το «Έξι πρόσωπα ζητούν συγγραφέα» του Λουίτζι Πιραντέλο, το «Άσμα του Σολομώντα», ακόμη και το «Σπήλαιο του Πλάτωνα», σε ένα παιχνίδι ανάμεσα στη φαντασία και στην πραγματικότητα, ανάμεσα στον εγκλεισμό και στην υπέρβαση, στη λειτουργία του θεάτρου ως καθρέπτη της ατομικής και συλλογικής μας συνείδησης.

Η παράσταση τελεί υπό την Αιγίδα του Ελληνικού Ινστιτούτου Πολιτιστικής Διπλωματίας των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής και συγκεντρώνει ήδη το ενδιαφέρον στις ΗΠΑ. Το Ελληνικό Ινστιτούτο Ηνωμένων Πολιτειών των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής, με πρόεδρο την DeeGee Lester, βρίσκεται στα αρχικά στάδια των συνομιλιών για τη διοργάνωση περιοδείας σε διάφορες πόλεις των ΗΠΑ, την επόμενη άνοιξη, η οποία θα συμπέσει με τις εκδηλώσεις για τα γενέθλια του Τενεσί Oυίλιαμς.

Το έργο έχει γραφτεί πολλές φορές απ’ τον συγγραφέα απ’ το 1966 έως το 1975 κι έχει επίσης ανέβει σε διαφορετικές εκδοχές σε όλο τον κόσμο. Η ομάδα παρουσιάζει την εκδοχή που ενέκρινε ο ίδιος και κυκλοφορεί στον συγκεντρωτικό τόμο με όλα του τα έργα.

https://www.ticketservices.gr/event/ergo-dyo-proswpwn/?lang=el

Για μία μοναδική παράσταση στη Θεσσαλονίκη την Πέμπτη 21/5 στις 21.00 στο Μαιευτήριο Comedy Club!

Κείμενα, παρουσίαση Δημήτρης Δημόπουλος, στο Μαιευτήριο Comedy Club, Ηρώδου 4 Αττικού, Θεσσαλονίκη

διάρκεια: 90’

εισιτήρια: 10€ προπώληση, 12€ στην είσοδο

Πώς χωράνε 30 χρόνια κωμωδίας σε μία παράσταση; Δύσκολα, οπότε ας το αφήσουμε στην τύχη! Ο Δημήτρης Δημόπουλος, από τους πρώτους σταντ-απ κωμικούς στην Ελλάδα, συγκεντρώνει τα κείμενά του καθώς και αφηγήσεις από απρόσμενα συμβάντα στη μακρόχρονη πορεία του στην κωμωδία και κληρώνει τι θα παίξει κάθε φορά. Το αποτέλεσμα: μια μοναδική παράσταση σε κάθε Ανθολόγιο με αποσπάσματα από τα πρώτα του κείμενα στις Νύχτες Κωμωδίας και το κλασικό πια Αντί Διδακτορικού μέχρι το άκρως πρωτότυπο σόλο του Καμένος στη Μετάφραση.

Η παράσταση τελεί υπό την αιγίδα της Σκέπης Κέντρου Πολιτισμού Ιδρύματος Δημήτρης Δημόπουλος (ΣΚΠΙΔΔ).

https://www.more.com/gr-el/tickets/standupcomedy/anthologio-30-xronia-stant-ap-thessaloniki/

Πώς χωράνε 30 χρόνια κωμωδίας σε μία παράσταση; Δύσκολα, οπότε ας το αφήσουμε στην τύχη! Ο Δημήτρης Δημόπουλος, από τους πρώτους σταντ-απ κωμικούς στην Ελλάδα, συγκεντρώνει τα κείμενά του καθώς και αφηγήσεις από απρόσμενα συμβάντα στη μακρόχρονη πορεία του στην κωμωδία και κληρώνει τι θα παίξει κάθε φορά. Το αποτέλεσμα: μια μοναδική παράσταση σε κάθε Ανθολόγιο με αποσπάσματα από τα πρώτα του κείμενα στις Νύχτες Κωμωδίας και το κλασικό πια Αντί Διδακτορικού μέχρι το άκρως πρωτότυπο σόλο του Καμένος στη Μετάφραση.

https://www.more.com/gr-el/tickets/standupcomedy/anthologio-30-xronia-stant-ap-se-mia-parastasi/

Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος μόλις προστέθηκε στο κανάλι της @greeknationalopera όπως βιντεοσκοπήθηκε στην @gnoalternativestage!

Μουσική: Τζουζέππε Βέρντι

Πρωτότυπο λιμπρέτο: Φραντσέσκο Μαρία Πιάβε

Μουσική προσαρμογή: Λίνα Ζάχαρη

Κείμενο: Δημήτρης Δημόπουλος, Αλέξανδρος Μελισσηνός

Απόδοση στίχων: Δημήτρης Δημόπουλος

Σχεδιασμός φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας

Ερμηνεύουν: Μάνος Κοκκώνης, Γιάννης Σελητσανιώτης, Μαριλένα Στριφτόμπολα

Καραγκιοζοπαίχτης: Αλέξανδρος Μελισσηνός

Φίλος του Καραγκιόζη: Δημήτρης Δημόπουλος

Πιάνο: Μάρκος Κώτσιας

https://tv.nationalopera.gr/mousiko-theatro-gia-paidia-kai-neous/o-karagiozis-rigolettos/

Μια ξεχωριστή σκηνική αναβίωση με έναν εξ ολοκλήρου ελληνικό θίασο με τον Γιώργο Δεπάστα να έχει κάνει τις μεταφράσεις των κειμένων στα ελληνικά και την Βίκυ Βολιώτη να ερμηνεύει.

Ένα από τα πιο εμβληματικά έργα της σπουδαίας χορογράφου Pina Bausch, το Kontakthof, επιστρέφει στο Εθνικό Θέατρο από τις 17 Απριλίου, σε σύμπραξη με το Pina Bausch Foundation.

Να θυμίσουμε ότι η πρώτη παρουσίασή του στην Ελλάδα έγινε πριν 37 χρόνια  στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, τον Σεπτέμβριο του 1988, από το Tanztheater Wuppertal.

Η παράσταση είχε ανέβει πριν από 4 μήνες, τον Δεκέμβριο 2025 και τώρα επιστρέφει μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε.

(περισσότερα…)

Ο Werner Hermann (’70) συμμετέχει στην παράσταση “Ένας Ήρωας με Παντούφλες“, την γνωστή κοινωνική σάτιρα των Α. Σακελλάριου και Χ. Γιαννακόπουλου που θα ανέβει στο θέατρο ΛΥΧΝΟΣ στο Γκάζι.

ΛΥΧΝΟΣ Τέχνης και Πολιτισμού, Χαλκιδικής 83 και Ιεράς Οδού, Γκάζι

Κρατήσεις: 2110121686

Παραστάσεις: 23/3, 30/3, 20/4 και 4/5/2026, ώρα 20.00 (περισσότερα…)

Στη νέα παράσταση της Ομάδας Cartel, ο Βασίλης Μπισμπίκης σκηνοθετεί και συναντά για πρώτη φορά επί σκηνής την Λένα Κιτσοπούλου σε μια ανατρεπτική καλλιτεχνική συνεργασία.

Ο Έντουαρντ Μποντ υπήρξε μία από τις πιο ριζοσπαστικές και πολιτικά συνειδητοποιημένες φωνές του μεταπολεμικού βρετανικού θεάτρου. Στο έργο του ο «Σωσμένος», είναι βαθιά επηρεασμένος από τα προσωπικά του βιώματα — βιώματα φτώχειας, κοινωνικής περιθωριοποίησης και βίας. Η δράση εκτυλίσσεται σε μια εργατική συνοικία του Λονδίνου, όπου μια νεαρή γυναίκα μένει έγκυος εκτός γάμου και έρχεται αντιμέτωπη με την κοινωνική απόρριψη και την οικογενειακή αδιαφορία.

Η Ομάδα Cartel μεταφέρει τη δράση από τα αγγλικά προάστια της δεκαετίας του ΄60, στη σύγχρονη Αθήνα του 2026. Σε μια πόλη όπου η νεανική βία, η ανάγκη για αποδοχή και η κοινωνική πίεση διαμορφώνουν ένα εκρηκτικό τοπίο, ο «Σωσμένος» αποκτά ανησυχητική επικαιρότητα.

Παραστάσεις: Από 6 Μαρτίου και κάθε Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 21.00

Τιμές Εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 25€, Μειωμένο (φοιτητικό, άνω των 65): 18€, ΑΜΕΑ 15€ (περισσότερα…)

«ΟΙ ΕΡΑΣΤΕΣ ΤΗΣ ΒΙΟΡΝ» Από 7 Μαρτίου στο ΘΕΑΤΡΟ ΠΡΟΒΑ

Μια παράσταση γεμάτη ένταση, μυστήριο, ανατροπές που μιλάει για τον έρωτα, την προδοσία και την τιμωρία.

Στο θέατρο ΠΡΟΒΑ παρουσιάζεται από τις 7 Μαρτίου το ψυχολογικό ερωτικό θρίλερ της Marguerite Duras με τίτλο «ΟΙ ΕΡΑΣΤΕΣ ΤΗΣ ΒΙΟΡΝ» σε σκηνοθεσία και μετάφραση Σωτήρη Τσόγκα με τους Μαίρη Ραζή, Δημήτρη Παπανικολάου και Σωτήρη Τσόγκα. Μια παράσταση που υπόσχεται ένταση, μυστήριο και αναμένεται να κρατήσει το κοινό σε διαρκή αγωνία.

Ένα από τα πιο λιτά και βαθιά έργα της Marguerite Duras θα παρουσιαστεί στο θέατρο ΠΡΟΒΑ, επανασυστήνοντας στο σημερινό κοινό έναν λόγο που κινείται ανάμεσα στην μνήμη, τη σιωπή και τον έρωτα. Η Marguerite Duras εμπνεύστηκε το έργο από ένα πραγματικό γεγονός που συγκλόνισε την Γαλλία. Στις 8 Απριλίου 1949 ανακαλύπτουν στη Γαλλία, μέσα σ΄ ένα βαγόνι εμπορικής αμαξοστοιχίας, ένα μέλος από ανθρώπινο σώμα. Τις επόμενες ημέρες, στη Γαλλία αλλά και αλλού, μέσα σε άλλες εμπορικές αμαξοστοιχίες, συνεχίζουν και βρίσκουν κι άλλα κομμάτια του ίδιου σώματος. Μόνο ένα πράγμα λείπει: το κεφάλι. Δεν βρέθηκε ποτέ.

Ένα αστυνομικό θρίλερ που μιλάει για τον έρωτα, την προδοσία και την τιμωρία.

Για όσα μένουν στην μνήμη όταν οι λέξεις σωπαίνουν.

Ο λόγος κινείται ανάμεσα στο παρόν και στο παρελθόν, χωρίς σαφή χρονικά όρια. Οι λέξεις είναι λίγες, οι σιωπές πολλές και αυτό που κυριαρχεί είναι το ανείπωτο. (περισσότερα…)

Σε σκηνοθεσία της Νάνας Παπαδάκη, τo καλύτερο έργο του Τενεσί Ουίλιαμς μετά το «Λεωφορείο ο Πόθος», όπως ο ίδιος χαρακτήρισε το «Έργο δύο προσώπων», παρουσιάζεται στην Ελλάδα, υπό την αιγίδα του Ελληνικού Ινστιτούτου Πολιτιστικής Διπλωματίας των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής, στο θέατρο Ροές, με προγραμματισμένη πρεμιέρα την Κυριακή 15 Φεβρουαρίου 2026. Ο Βαγγέλης Παπαδάκης και η Νάνα Παπαδάκη πρωταγωνιστούν στο πιο ασυνήθιστο και αποκαλυπτικό έργο του Τενεσί Ουίλιαμς γραμμένο για δύο πρόσωπα που ενώνονται σε ένα μοναδικό θεατρικό παλίμψηστο. (περισσότερα…)

Το έργο του Ρόλαντ Σιμμέλπφενιγκ (Roland Schimmelpfennig), “Push Up”, σε μετάφραση, διασκευή και σκηνοθεσία της Έφης Ρευματά, στο Θέατρο ΕΛΕΡ – Ελένη Ερήμου, έρχεται ως ένας καυστικός, σύγχρονος καθρέφτης του εργασιακού κόσμου. Με χιούμορ, ένταση και συνεχείς ανατροπές, η παράσταση βυθίζεται στα άδυτα μιας πολυεθνικής, όπου η προσωπική και επαγγελματική ανέλιξη μετατρέπεται σε αγώνα επιβίωσης — και όλοι κάνουν push-up.

Στους πρωταγωνιστικούς ρόλους εμφανίζονται οι Κώστας Ανταλόπουλος, Αθανασία Κουρκάκη, Θεμιστοκλής Μαλεσάγκος, Φανή Παναγιωτίδου, Νίκος Στεργιώτης και Βιβή Φωτοπούλου, ενώ ακούγεται η φωνή του Γιώργου Νινιού.

Μέσα από το ετήσιο πάρτι μιας πολυεθνικής Εταιρίας, γνωρίζουμε τους μοναχικούς, φιλόδοξους εργαζόμενούς της. Η γυναίκα του ιδιοκτήτη της Εταιρίας ασκεί όλη την εξουσία της σε μια πολύ νεότερη αδίστακτη υπάλληλο, που όχι μόνο τη ζηλεύει αλλά και τη φοβάται. Δύο ανερχόμενα στελέχη, ένας άνδρας και μια γυναίκα που πρόκειται να συνεργαστούν για τη νέα καμπάνια της Εταιρίας, συνευρίσκονται για ένα περιστασιακό σεξ μέσα στο γραφείο του ιδιοκτήτη. Τέλος, ο μεγαλύτερος σε ηλικία εργαζόμενος της Εταιρίας, λίγο πριν τη συνταξιοδότησή του, ονειρεύεται τη νέα θέση στο Ντουμπάι, αλλά έχει να ανταγωνιστεί τον νεαρό, εθισμένο στο διαδίκτυο, αλλά τάχιστα ανερχόμενο προστατευόμενό του. Κι ένας επιστάτης που ξέρει όλα τα μυστικά. Ποιος θα καταρρεύσει πρώτος; Ποιος θα ανέλθει; Ποιος θα πατήσει «επί πτωμάτων»; Ποιος θα πάρει τη θέση στο Ντουμπάι; Ποιος δε θα αφήσει την Εταιρία να καταβροχθίσει το σώμα και το μυαλό του;

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/push-up/

Η ομάδα Αθώο Σώμα, που ξεχώρισε με την παράσταση Πλαστελίνη του Βασίλι Σίγκαρεφ, στο Θέατρο Σφενδόνη, επιστρέφει με το νέο της έργο Βουργουνδία. Με την ιδιαίτερη σκηνική της ταυτότητα, προσεγγίζει τον κόσμο του Γκομπρόβιτς και δημιουργεί μια σύγχρονη ανάγνωση της Υβόννης, πριγκίπισσας της Βουργουνδίας.

Μια φορά και έναν καιρό, υπήρχε το βασίλειο της Βουργουνδίας. Με βασιλιά και βασίλισσα, με αυλικούς, με λαό πολύ και φυσικά με υπηρέτες. Α! Είχε και πρίγκιπα, που μια μέρα, από καπρίτσιο ίσως, έφερε μια σιωπηλή κοπέλα, την Υβόννη, με σκοπό να την παντρευτεί. Και μόλις την είδαν στο παλάτι είπαν. Είναι άσχημη, άσχημη. Και μετά είπαν. Γιατί δε μιλάει; Μόνο μας κοιτάει, όχι μόνο στα μάτια, πιο βαθιά. Και μιας και κοιτούσε πιο βαθιά, την σκότωσαν. Την αυτοκτόνησαν; Ίσως. Και από τότε όλα άλλαξαν. Καλά, τίποτε δεν άλλαξε, μόνο που η εξουσία έγινε πιο έξυπνη και άλλαζε ονόματα και μοιραζόταν σε όλο και πιο πολλούς. Και μοιραία, πολλαπλασιάστηκαν και οι υπηρέτες. Γέμισε ο κόσμος αφεντικά και υπηρέτες. Και βρεθήκαμε όλοι μας στο τέλος, να είμαστε την ίδια στιγμή υπηρέτες και εξουσιαστές. Το μόνο που μας λείπει, το μόνο που ψάχνουμε είναι έναν τόπο, για να ασκήσουμε όλα αυτά που χρόνια τώρα διδαχθήκαμε. Μια Βουργουνδία. (περισσότερα…)

Κλάμα ή κραυγή; To «Cry» διαπραγματεύεται τα όρια της συλλογικότητας, εξετάζει τη γέννηση της βίας και σηματοδοτεί τον θάνατο της ευγένειας, με το χαμόγελο στα χείλη ασφαλώς.

Το «Cry» είναι ένα έργο για τα όρια της ευγένειας – εκείνες τις μικρές, έτοιμες φράσεις που επαναλαμβάνονται ξανά και ξανά. Ένα έργο για την ελευθερία – τη δική μας, την οποία εγκαταλείπουμε για να περισώσουμε αυτήν των άλλων. Ένα έργο για τη γέννηση της βίας – ένα χαμόγελο, φυσικά.

Σε αυτό το άνετο σκηνικό περιβάλλον όλα μοιάζουν να κυλάνε «κανονικά», ο Νίκος Καραθάνος παρακολουθεί ευγενικά τις δυο γυναίκες, όχι, δεν υπάρχει τίποτα που λέγεται για να προσβάλει τον άλλο, αλλά όσο περισσότερη ευγένεια και υποχωρητικότητα εμφανίζεται τόσο μεγαλώνει η οργή και η έλλειψη συνεννόησης κάτω, πάντα, από τα χαμόγελα.

Η παράσταση που παρουσιάστηκε σε Γενεύη, Αθήνα και Λάρνακα, έρχεται για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη μόνο για έξι παραστάσεις.

Παραστάσεις: Από 12 έως 27 Ιανουαρίου 2026 – Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 (περισσότερα…)

«Έγκλημα στο Ντράφι» – Μια αστυνομική μαύρη κωμωδία

Τεχνοχώρος Φάμπρικα – Γκάζι από 11/1/26, Κάθε Κυριακή στις 18:30

Ο Θάνος Πάλλης προσκαλεί για δείπνο στο σπίτι του, απομονωμένο στο «εξωτικό» Ντράφι, μια καινούρια του γνωριμία, το Μάνο Στάικο. Η γυναίκα του Θάνου, Μαργαρίτα, έχει σοβαρές αντιρρήσεις για αυτήν την πρόσκληση. Θα αποδειχτεί ότι είχε δίκιο, αλλά όχι για τους λόγους που νομίζουμε. Στη μοιραία βραδιά εμπλέκονται και δύο άλλα άτομα: η φίλη του ζευγαριού, ατάλαντη ηθοποιός Τζίνα Κουφάτου, και μια εκκεντρική πνευματίστρια από το Τέξας, η Σάμι Γκαν. Οι προβλέψεις της Σάμι θα περιπλέξουν κι άλλο τα πράγματα – άραγε έχει το κληρονομικό χάρισμα ή είναι απάτη; Οι ανατροπές συνεχίζονται με την εμφάνιση της δίδυμης αδερφής της Μαργαρίτας, της Ρόζας, και οι εξελίξεις επιταχύνονται, ώσπου στο τέλος… Ας πούμε ότι λιγότεροι από τους μισούς θα ζουν, αλλά όσοι τα καταφέρουν θα περάσουν καλά!

Το «Έγκλημα στο Ντράφι» επιστρέφει και η σκηνοθέτης Πηγή Μπουκουβάλα μας προτετοιμάζει για εκπλήξεις

https://cultureloversgr.blogspot.com/2025/11/blog-post_28.html

Μια ξεχωριστή σκηνική αναβίωση με έναν εξ ολοκλήρου ελληνικό θίασο με τον Γιώργο Δεπάστα να έχει κάνει τις μεταφράσεις των κειμένων στα ελληνικά και την Βίκυ Βολιώτη να ερμηνεύει.

Ένα από τα πιο εμβληματικά έργα της σπουδαίας χορογράφου Pina Bausch, το Kontakthof, παρουσιάζει το Εθνικό Θέατρο από τις 17 Δεκεμβρίου, σε σύμπραξη με το Pina Bausch Foundation, 37 χρόνια μετά την πρώτη παρουσίασή του στην Ελλάδα, στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, τον Σεπτέμβριο του 1988, από το Tanztheater Wuppertal. (περισσότερα…)

Βασισμένο στο έργο “Heile, heile Segen” των Volker Ludwig και Christian Veit μια παράσταση για την αληθινή μαγεία των γιορτών

Όπως κάθε χρόνο την περίοδο των Χριστουγέννων, οι Χριστουγεννιάτικες Ιστορίες του Κέντρου Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) ζωντανεύουν στον Φάρο. Φέτος, η θεατρική ομάδα «Συντεχνία του Γέλιου», πιστή στο όραμά της για ένα θέατρο για παιδιά με κοινωνική ευαισθησία και ρεαλιστικές ιστορίες που συνδυάζουν την ψυχαγωγία με τον προβληματισμό, παρουσιάζει την παράσταση Επείγοντα Χριστούγεννα. Πρόκειται για μια τρυφερή ιστορία για τη φιλία, την αλληλεγγύη και την αληθινή μαγεία των γιορτών σε σκηνοθεσία Βασίλη Κουκαλάνι. Τη μουσική και τα τραγούδια γράφουν ο Σπύρος Γραμμένος και η Άννη Θεοχάρη.

Τρεις μικροί ασθενείς στο παιδιατρικό τμήμα ενός νοσοκομείου βρίσκονται μακριά από τα σπίτια τους τις μέρες των Χριστουγέννων. Η μοναξιά και η ανησυχία τους γίνεται αφορμή για περιπέτειες που δεν είχαν προηγουμένως φανταστεί, ενώ το γέλιο και το παιχνίδι ανατρέπουν κάθε εμπόδιο.

Το έργο θίγει με ευαισθησία και χιούμορ σύγχρονα κοινωνικά ζητήματα συνδυάζοντάς τα με μουσική, τραγούδι και «θέατρο μέσα στο θέατρο» και καλεί τους θεατές να δουν τον κόσμο μέσα από τα μάτια των παιδιών: χωρίς προκαταλήψεις, γεμάτο δυνατότητες, με την πίστη ότι κάθε μέρα μπορεί να είναι ξεχωριστή όταν υπάρχει το «μαζί».

Γιατί τα Χριστούγεννα δεν είναι απλά μια ημερομηνία στο ημερολόγιο, αλλά η στιγμή που επιλέγουμε να ανοίξουμε την καρδιά μας στους άλλους. (περισσότερα…)

Ένας παππούς έρχεται με τον εγγονό του στο Μέγαρο Μουσικής να παρακολουθήσει μια συναυλία με την αγαπημένη του τραγουδίστρια. Τα πράγματα αλλάζουν όταν ο εγγονός βρίσκει ένα «μαγικό ραβδί».

Ένα πανόραμα της μουσικής από τις οκτώ ταινίες με ήρωα τον Χάρι Πότερ, μέσα από τις συνθέσεις τεσσάρων κορυφαίων δημιουργών. Δύο ώρες γεμάτες μουσική που ακολουθεί τον ήρωα από την πρώτη του εμφάνιση έως την ενηλικίωσή του, διατρέχοντας συνθετικά ολόκληρη την πρώτη δεκαετία του 21ου αιώνα (2001-2011). Οι βραβευμένοι με Όσκαρ John Williams (Superman, Πειρατές της Καραϊβικής), Patrick Doyle (Άμλετ, Έγκλημα στο Οριάν Εξπρές), Alexandre Desplat (The Grand Budapest Hotel) και Nicholas Hooper (που τιμήθηκε με Grammy για τη μουσική του Ημίαιμου Πρίγκηπα) δημιουργούν ένα ηχητικό σύμπαν που αναδεικνύει, συμπληρώνει και ενισχύει τη γραφή της J.K. Rowling. Ένα σύμπαν που προσφέρει στους αμέτρητους φίλους του μικρού μάγου την ευκαιρία να θυμηθούν και να ξαναζήσουν τη μαγεία του κόσμου του. Η παραγωγή εμπλουτίζεται με φωτισμούς, animation και θεατρικά δρώμενα, σε επιμέλεια και σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Ψωμά, που ενοποιούν, επεξηγούν και υπογραμμίζουν τη δράση. (περισσότερα…)

«Ε ρε γλέντιααα!»: Μια ευφάνταστη και ευρηματική παράσταση η οποία ξεδιπλώνει με χιουμοριστικό τρόπο όλο το παρασκήνιο ενός λυρικού θεάτρου, σκορπίζοντας γνώση και άφθονο γέλιο, αποτελεί η όπερα σκιών «Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος» η οποία, μετά την επιτυχημένη περιοδεία της ανά την Ελλάδα, έρχεται να συναντήσει το αθηναϊκό κοινό στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, από τις 14 Δεκεμβρίου έως και τις 4 Ιανουαρίου.

Σε αυτή τη νέα, επιτυχημένη παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής, ο πιο διάσημος καμπούρης γελωτοποιός του θεάτρου σκιών, ο Καραγκιόζης, καλείται να φέρει εις πέρας μια… λυρική αποστολή: να ερμηνεύσει τον πιο διάσημο καμπούρη της όπερας, τον Ριγολέττο! (περισσότερα…)